​​文：李小强

 

​在大足10万字的碑刻铭文中，岑忠用、裴氏夫妇的名字仅仅出现在一处，那就是石门山十圣观音洞。南宋绍兴四年（1134年）以来，大足一地出现旱情，导致百姓吃饭困难。见此情此景，岑忠用夫妇心甚担忧，为了表达对“风雨顺时、五谷丰盛”的祈愿，他们决心在石门山开凿一个洞窟。虽然岑忠用的家庭是“三代贫苦，实无一贯之本”，但这并没有阻挡他们祈愿的步伐。通过向乡邻、亲戚等募捐，洞窟于南宋绍兴六年（1136年）动工，南宋绍兴十年（1140年）完工。 

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在洞窟外左右壁，站着四身武士装束的造像。在宽2.7米，深4.74米的洞窟里，正壁刻西方三圣，中为阿弥陀佛，左右分别为观音和大势至菩萨。窟左右壁刻十圣观音，皆头戴花冠，面形饱满祥和，情态高雅，身材苗条，身饰华丽，飘带绕身，赤足立于并蒂莲上，显示出一尘不染，宝贵典雅的神情，可谓是宋代石窟中的精品佳作。

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由此，岑忠用、裴氏夫妇，以及参与该窟捐资的杨作安、岑忠志、岑忠信、庞休、侯惟正、甄典、赵勤典、陈充、庞师上、侯良、谢继隆等当时大足一地普通人家的名字，在这个洞窟的石壁上，遗存了接近900年。

可惜的是，雕刻这窟的工匠名字，似乎已经随着岁月的流逝，在石壁上风化而去。但面对这些精湛细腻的造像，我们可以想象，当时工匠们心无旁骛、专心致志，用刻刀雕凿每一处细节的情景。这八百多年来，不知有多少游人在这个洞窟中，流连忘返，赞不绝口。

特别是窟内左右壁的十圣观音造像，她们在表现上既遵循统一的原则，又力求个性的美。乍见这十身观音像，她们恍若一个模子所出，缤纷前来，自成一壁。稍许驻足，细微领略，则各有其姿，或略侧身姿，或亭亭玉立；而手姿，则根据手中所持器物不同而不同。单手持物的，有贴于腹前，握一宝扇；有下垂身侧，提一宝篮；有举于胸前，拿一宝瓶……。双手持物的，则有一手握宝镜，一手轻拈飘拂的镜带；有皆放在身侧，捧拿佛经；有左手扼住右手腕，右手下捏一串数珠……再一回首凝视，既透露出几许宋代女性温婉贤淑的气质，又具有观音慈祥高洁的内涵。难怪在清道光十五年（1835年），来此考察的大足人李型廉，在《游石门山记》中记载，凝望造像叹道“仪态俶谲，非复人间”，造像的仪态美丽而奇异，感觉已经不再是身处人间了。

 

 

 

这一窟造像，更是受到无数艺术爱好者推崇，他们用不同的方式记录下自己对雕像的感觉与敬仰，绘画就是其中之一。我曾想，当时开凿洞窟的工匠为了这窟造像，不知描绘了多少次底稿，才会有如此的石刻精品。我也曾想，后来那些描绘这些石壁之上造像的画笔，握持着它的人是如何的心态？或许有这样的场景，那注视宣纸的双眼中，闪烁的就是这些仪态端庄造像的每一个细节；下笔时，就如同当年工匠手握的刻刀一样，每一笔都是熟稔在心、胸有成竹；在笔法快慢有致的转换中，都是那么自然流畅；当初稿欲成的那一刻，曾由刻刀雕凿而出的画面，从心间流淌而出，变成了跃然纸上的绘画语言。

这样的心态，也在舞蹈者的身姿之中得以展现，在乐声的起伏之间得以流溢，在散文的句子里得以表述……也许，在这些刻刀、画笔、文字、声音等形成的艺术表述其间，就有对岑忠用这些普通世俗中人执着精神的敬仰，亦有对当年匠师精雕细琢匠心的钦佩，更有对造像巧夺天工技艺的叹服！

来源：大足石刻​​​​